miércoles, 17 de junio de 2009

Arranca Estreno del LAZARILLO DE TORMES


El taller de teatro principal estrena nuevamente una gran obra teatral con mas 30 actores en escena, EL LAZARILLO DE TORMES, que nos cuenta la fascinante vida de un niño, que convertido en un ingenioso ladrón, logra sobrevivir apesar de la pobreza que lo aqueja, en esta obra conoceras la vida y obra de este gran personaje hasta el dia de su boda.
dirigida por Exequiel lavanderos

21 de junio
teatro gutierrez barrios
boca del rio centro
entrada libre

28 de junio
teatro clavijero
centro historico
emparan entre independencia
y 5 de mayo
costo 30 pesos
venta de boletos
en la taquilla del teatro


¡¡¡NO FALTES¡¡¡¡

miércoles, 6 de mayo de 2009

*El lazarillo de Tormes**


Obra en la que se relata la vida, fortunas, adversidades, aventuras y desaventuras
de un niño, Lázaro de Tormes, cuya destreza y habilidad lo llevan desde su nacimiento y mísera infancia hasta su matrimonio.
Conociendo a diversos personajes de la sociedad de la españa del siglo XVI,va aprendiendo y entendiendo la vida, y la realidad de su pobreza, engañando y robando a sus amos es como este colorido personaje va sobreviviendo día a día.

El lazarillo de tormes es una novela española
anónima, escrita en el año 1554
y que en esta ocasión el taller de teatro principal
traéra hasta su público veracruzano en el
mes de junio (fechas por confirmar)
bajo la dirección del dramaturgo y actor chileno Exequiel Lavanderos

**ESTRENOS MAYO-JUNIO 09**



**CORTA TEMPORADA**



El grupo de teatro B612
presenta por corta temporada
( sabados de mayo 19:30hrs)
la puesta en escena "EL HOMBRE SIN ADJETIVOS" de mario cantú

El Hombre Sin Adjetivos nos muestra el viaje que Diego Millán, -y sus dos amigos- Diana e Isaac tienen que emprender hacia los funerales de la tía de uno de ellos, durante la travesía van descubriéndose como personas, entendiendo que paso con los sueños y aspiraciones que tenían en la adolescencia y descubriendo hacia donde los llevará ahora la vida.
por: Pako Reyes.


ESTRENO SÁBADO 09 DE MAYO 19:30 hrs
sala 1-CEVARTcentro veracruzano de las artes "Hugo Argüelles"
ave independencia #929 esquina emparan
centro historico
entrada:_$30.00 pesos
REPARTO:
DIANA_BRENDA MENDOZA
MILLAN_JUAN CARLOS RODRIGUEZ
ISSAC_PAKO REYES

DIRECCION:JUAN CARLOS RODRIGUEZ
MUSICALIZACION: ALEJANDRO VENEGAS
AGRADECIMIENTOS ESP._MARIATÉ BOLAÑOS
ADAPTACION DEL LIBRO:"EL HOMBRE SIN ADJETIVOS"DE MARIO CANTÚ

para mas información: 932-1332
para ver el trailer de la obra visita facebook.com

jueves, 18 de diciembre de 2008

*Es dE mala suErtE dEcir buEna suErtE*


MONTAÑAS DE MIERDA.El origen de esta costumbre es francés, lo cual explica que en muchos países hispanohablantes la palabra usada para desear éxito antes de un estreno teatral sea “merde”, en el francés original. La superstición está tan profundamente instalada que, para cualquier persona que pertenezca al mundillo teatral, oír que alguien le desea buena suerte, sin más, equivale exactamente a todo lo contrario: inmediatamente chistará pidiendo silencio, pegará un grito de terror, y pedirá a su interlocutor que se desdiga en el acto de lo que acaba de proferir, ya que ese deseo, en el ambiente del teatro, equivale a desear, en realidad, nada menos que mala suerte.La explicación hay que rastrearla en la París de dos siglos atrás, cuando los únicos que podían afrontar el valor de una entrada de teatro eran los ricos, que llegaban hasta las salas en coches tirados por caballos. Así, si a la puerta del teatro había suficiente cantidad de bosta (es decir, de mierda), los responsables de la obra podían darse por satisfechos: era seguro que la sala estaría llena y la presentación sería un éxito.Yendo más atrás en el tiempo, hay quien afirma que la expresión viene de muchos puntos de la Europa medieval, de cuando los artistas recorrían los pueblos con sus carromatos de espectáculos. Se cuenta que cada vez que llegaban a uno, lo primero que hacían era echar un vistazo a la cantidad de estiércol que había amontonado a la entrada y hacer un veloz cálculo: si era suficiente como para garantizar que dentro del pueblo –hay que recordar que en esa época todos los pueblos tenían murallas y unas pocas y limitadas entradas– hubiera un mercado, una feria o alguna otra concentración de gente, entraban tranquilos y seguros de su éxito. Con lo cual se habría hecho muy habitual que, al encontrarse dos artistas, se desearan mutuamente mucha mierda para el siguiente pueblo.
BREAK A LEG!.La tradición teatral anglosajona no incluye el esperable “shit” ni ninguna otra traducción literal del “merde” francés. En el país de Shakespeare, la superstición comenzó justamente en tiempos del gran escritor y de la compañía teatral a la que pertenecía, King’s Men. Por entonces, las salas teatrales pagaban a los actores un salario no demasiado elevado, pues contaban con que el público, de acuerdo al grado de satisfacción que el espectáculo les hubiera producido, se encargaría del resto: las propinas. Propinas que no dejaban silenciosa y disimuladamente sobre ninguna mesa, como se hace hoy con los mozos en todo el mundo, ni se entregaban al teatro o a sus dueños para que luego ellos las distribuyeran, sino que se arrojaban alegremente al escenario, en ruidosas monedas que luego los actores debían recoger una por una.Así, el “quebrar la rodilla” para recoger monedas era lo más deseado por cualquier actor, y eso hizo que la expresión de deseo “break a leg” llegara hasta el siglo XXI… sin su sentido original, pero sí con las extrañas palabras.En algunos países hispanohablantes, Panamá entre ellos, el mundillo teatral adoptó la traducción literal de esta expresión sajona para sus deseos de buena fortuna.
¿Y EL AMARILLO?.Es simple, más concreto e igual de antiguo: de amarillo iba vestido el gran Moliere el 17 de febrero de 1673 cuando, en plena actuación de su obra El enfermo imaginario, sufrió un horrible ataque de tos que lo llevó a vomitar sangre sobre el escenario, a manchar de rojo su traje amarillo y a morir unas horas más tarde. El desgraciado episodio modificó para siempre la historia del teatro, no sólo por la pérdida del monstruo francés, sino también en un sentido cromático: desde ese día, vestirse de amarillo pasó a ser sinónimo de mala suerte y a estar absolutamente prohibido para todos los actores del mundo .

lunes, 15 de diciembre de 2008

1, 2 y 3 pastOrela


gracias a nuestro fiel público esto fue posible TRES presentaciones de la pastorela de los emigrantes (clavijero, boca del rio, zócalo) y sólo me queda mas que decir felicidades taller de teatro principal por volver a hacer esa gran magia escénica, diablos por doquier, angeles protectores, almas fuera de lugar, don sata-muco maldoso, la san gabriel esperanzada, reyes ajedrezes, reinas complaciendo a sus hijitos, pastores inmigrantes, josé y maria de mojados,fiesta, circo, maroma, música, policias, migración, científicos, la llavecita, los robots y....lotería al fin de cuentas "pastorela de los emigrantes".

les deseo una feliz navidad y un año nuevo lleno de deseos concedidos, nuevos comienzos, mucha MIERDA, y calzones amarillos y rojos para la suerte y fortuna.


de: alejandro venegas

para: taller de teatro principal

viernes, 28 de noviembre de 2008

CARBALLIDO: un hombre, miles de obras.


Gran amigo, de nuestro taller de teatro principal, el profesor Emilio Carballido recibio un muy merecido, cálido, y afectuoso homenaje el año pasado en el teatro clavijero, una serie de obras cortas escritas por ÉL y para ÉL dirigidas por su amigo y colega Exequiel lavanderos, la cual se llamó "seis flores de carballido".


Emilio Carballido nos llenó de luz al acompañarnos esa noche de nervios peros mas de emoción por estar frente a este gran ícono de las letras y del teatro, aplaudió con toda la fuerza que su amor por el teatro le brindó cálidamente, soltó carcajadas al ver algunas de sus obras cortas presentadas por primera vez en escena, recibiendo este golpe de amor por parte de todos los actores que esa noche disfrutamos de su presencia.
"aunque ya nos estés presente, en tus obras lo estas"
Emilio carballido (mayo 1925-febrero 2008)

Emilio Carballido nace un 22 de mayo de 1925, en orizaba veracruz, gran escritor y dramaturgo mexicano, Se dio a conocer como dramaturgo con la obra Rosalba y los Llaveros, la cual se estrenó en Bellas Artes en 1950, con dirección de Salvador Novo; le siguieron éxitos teatrales como: Un pequeño día de ira (1961), obra con la que ganò el Premio Casa de las Amèricas de Cuba, ¡Silencio Pollos pelones, ya les van a echar su maíz! (1963), Te juro Juana que tengo ganas (1965), Yo también hablo de la rosa (1965), Acapulco los lunes (1969), Las cartas de Mozart (1974), Rosa de dos aromas (1986) y otras. Algunas de sus obras han sido llevadas al cine: Rosalba y los llaveros en 1954, Felicidad en 1956, Las visitaciones del diablo (novela) en 1967, La danza que sueña la tortuga en 1975, El Censo en 1977, Orinoco en 1984, Rosa de dos aromas en 1989. Autor de una extensa obra literaria: dos tomos de cuentos, nueve novelas, antologías de teatro joven de México, de teatro infantil y Le Theatre Mexicane; ha escrito cerca de cien obras teatrales, guiones para cine y televisión, incluso ha sido director de escena, con obras propias y ajenas. En el IPN tuvo un Taller de Composición Dramática donde condujo sabiamente la formación de nuevos dramaturgos.
Escribió un libreto de ópera en un acto,
Misa de seis puesto en metro músico por Carlos Jiménez Mabarak. La ópera fue estrenada en el Palacio de las Bellas Artes en 1965.
Su carrera cinematográfica inició con el argumento de La torre de marfil escrita en colaboración con Luisa Josefina Hernández en el año de 1957. En 1972 recibió dos
Arieles por el argumento y guión de El Águila Descalza de Alfonso Arau. En el Palacio de Bellas Artes recibió el Ariel de Oro por su trayectoria cinematográfica, con más de 50 películas en su haber, incluyendo su colaboración en la película de Luis Buñuel, Nazarín, el 27 de mayo de 2002. Su obra se ha presentado en varios países: España, Alemania, Francia, Bélgica, Israel, Colombia, Venezuela, Cuba y México. Colaborador de publicaciones como: América, México en el Arte, La Palabra y el Hombre, Tramoya (de la que fue fundador y director), El Nacional y El Hombre.


por: alejandro venegas
fuente: wikipedia

sábado, 22 de noviembre de 2008

**Próximo EstrEno**


El taller de teatro principal junto con el centro veracruzano de las artes (CEVART) los invita a nuestro próximo estreno en este mes de diciembre, por corta temporada, de la pastorela de los emigrantes, una excelente comedia llena de espiritu navideño. Dirigida y escrita por el actor y dramaturgo chileno Exequiel lavanderos.
**te esperamos, ¡no faltes¡**
fechas:
viernes 5 de diciembre
teatro clavijero 20:30 hrs
emparan casi esquina independencia
centro histórico, veracruz
costo por persona $30.00 pesos

sábado 13 de diciembre
teatro guitierrez barrios
boca del rio, centro
entrada gratuita

domingo 14 de diciembre
plaza del zócalo
veracruz, centro
entrada libre